【品如看】除了 Kiko、PAF 和 Martine Rose，潮流男孩们都在关注什么新晋宝藏品牌？

　　保加利亚设计师创立的同名品牌 Kiko Kostadinov 近年来的势头毋庸置疑，通过一些 Archive 的引据并用鲜明的个人手法再塑之后，Kiko Kostadinov 的单品屡屡受到潮流男孩们的追捧。同时，通过与 ASICS 联名的常态化以及包括 Brain Dead 等其他潮流单位的联手，Kiko Kostadinov 的热度不减，甚至女装部分也逐渐走入主流视线。

　　Post Archive Faction 是一个来自韩国的品牌，顾名思义，也少不了用 Archive 素材来玩花样。在前两年固定风格确认了品牌核心 DNA 之后，PAF 不仅迅速在潮流圈和 archive 爱好者中走红，同时还入围了 LVMH Prize 决赛圈，受到了主流时尚媒体和集团的青睐。

　　而从伦敦亚文化圈子走来的 Martine Rose 则受到了更广泛潮流和时尚爱好者的关注。虽然品牌创立已久，但 Martine Rose 的真正走红还是绕了一些弯子。从地下、街头到席卷新高级时装，Martine Rose 品牌带来的不屑以及对于文化和时装的厌倦感成就了品牌的独特风貌，而同样凭借几枚神单品的畅销出圈，Martine Rose 近来的势头正当红。

　　自然，潮流男孩总需要新鲜感。但更重要的是，当人们发现自己钟情的小众品牌逐渐在商业化道路中失去一些迷人的特质，在这些品牌开始妥协部分创作口吻之后，大家也需要去挖掘探索新的 “宝藏品牌”，潜力股设计师。

　　如果说用部分潮流迷口中 “Ki味十足” 来形容 Namacheko 或许有些不公平。虽然过去两年，Namacheko 总是和 Kiko Kostadinov 以及 Raf Simons 等人联系起来，但品牌的设计师 Dilan Lurr 在这个新生品牌中注入的是更内敛克制的时装表达。

　　Dilan Lurr 有着库尔德血统，有着多年在斯德歌尔摩的生活经历，而品牌则由他和妹妹 Lezan 一同在安特卫普创立。

　　Namacheko 的第一个系列 FW 2017的创作中，Dilan Lurr 就借鉴来库尔德民族服饰作为灵感来源，此后，民族情怀的表达和一些图案的引用也贯穿着 Namacheko 的发展。人们印象深刻的几何、菱形等元素都与 Lurr 的个人经历与背景不无关系。

　　与 Kostadinov 大为不同的是，虽然两个品牌 DNA 中都融入了不少民族情怀，以及来自上个世纪复古和未来的交错矛盾感，但 Namacheko 在剪裁和服装的廓形打造上显然更为克制简约，规整有致，同时也没有太多不稳定情绪的表达。

　　Dilan Lurr 非常擅长与利用时装打造细致的氛围。他从超现实影像中汲取柔密光线肌理的带来的不真切感，并将其融入品牌的视觉风格打造中。

　　2020 秋冬的 “夜游” 系列，设计师融合了 Gregory Crewdson 的作品，用抽离又几近虚幻的视角呈现了一个略显阴郁却又十分坚定的系列。秀场上的着装和场景让人想起19世纪低地国家的人物肖像，具有伦勃朗式的光影和洞察。

　　前不久发布的 2022 春夏男装系列中，Namacheko 用戏剧化的场景表现了更加冷静而内敛的情愫——创作者用了 “丑小鸭” 的故事表达 Namacheko 如何在时装中探索自我与世界的沟通。毫无疑问，外界对于 Dilan Lurr 期待很高，而成立4年的 Namacheko 已经开始生成自身的品牌逻辑和叙事方式。

　　Hed Mayner 是一位来自以色列的设计师，同样在2019年进入过 LVMH 举办的设计大赛决赛而成为备受瞩目新星设计师。

　　Hed Mayner 的创作有一种简单质朴的气息，很多粉丝会用 “苦行僧” 式的风格来调侃 Hed Mayner 的设计。不过，从另一个角度来说，也暗示 Mayner 的设计有着一种特殊的神圣气息，充满反对过分隆重的高级奢侈而生的纯净之美和悲悯之心。对于当下高度潮流感的时尚圈来说，Hed Mayner 的气质在圈中也仅此一位，仿佛穿着它的人也是 “不食人间烟火” 那种超脱自如。

　　Hed Mayner 的设计大多采用了中性色和大地色，styling 中也时常时以 monochrome 顺色完成，给人一种极致与永恒的观感。Hed Mayner 塑造的时装轮廓也同样拥有圆满的弧度和包容的柔和感，拥有雕塑般的流动韧性和挺阔。人们能够从他的设计中看到一些现代感、先锋派的剪裁手法，但 Mayner 谦逊的手法总会让时装技艺展现得恰到好处而非哗众取宠惊动。

　　很多人说谈到，Hed Mayner 的一些设计让人想起前两年的 Jil Sander，那种极简大气的通透感也似曾相识。不过，就品牌发展至今来看，Jil Sander 无疑是更加现代都市感的精致派极简主义；而 Hed Mayner 则不断将宗教世界的神圣感，犹太民族审美中的那份沉稳，以及当代时装中十分讨喜的诗意和流浪感做着微妙的平衡。

　　和很多当下开始流行的品牌不同，Hed Mayner 提供的除了风格上非比寻常的时装之外，还为当代时装爱好者带去了一种 “平行心境” ，一份触摸得到的远离喧嚣。

　　意大利设计师 Luca Magliano 创立的品牌事实上成立已有五年，也曾经在意大利本土时尚圈广受好评。不过，很多人开始认识到 Magliano 还是在它的爆款异形乐福鞋。虽然异形乐福鞋确实是一款非常能够彰显 Magliano 创作核心的设计，但这个意大利品牌还有诸多值得探究和关注的内容。

　　Luca Magliano 深受 Frankenstein 这部文学作品的影响，所以他本人对于 Magliano 设计风格的定义就是“chirurgical cut and sew process”：他认为设计时装就像外科手术一般，设计师本人在剪裁、拼接以及对于单品结构的认知就像对于面料进行解剖或是手术一样。

　　品牌的这种定义一方面显现了设计师创作手法的独特——创作除了创 “新” 之外，还有修补、重塑，甚至是破坏和挑战原有的秩序，因此，Magliano 的设计是反对绝对意义的完美与完整的。

　　另一方面，Frankenstein 对于 Luca Magliano 的影响还在于整个审美的确立。Magliano 的风格中有戏谑幽默的一面，也有对于黑夜和阴暗面的探索。

　　Magliano Forever 这个系列用电影中场景调度的方式打造了一次“unseen funeral”，末世少年、不同身份的人身穿 Magliano 新装带着华丽精致的外表来用这场时装仪式向往永恒。

　　这场秀也是 Magliano 为潮流和时尚带来的惊喜，可以说是品牌最惊艳的一次表现，不少潮流迷们也是从这一次爱上这个在潮流内容不断注入文化意象并让时装拥有更多一重象征的品牌。

　　为何大家对于 “宝藏品牌” 有着特殊的情感？在很多品牌成名或高度商业化之前，他们玩得开，玩得野，也不太受限于外界的评价和受众的影响，有高度的创作自由和独立，有的更是刁钻，而这也便是新生独立设计师品牌的魅力。对于潮流粉丝来说，自然也可以好好欣赏和珍惜这些 “宝藏设计师” 的萌芽期风格——毕竟艺术和时装在真正成为一门 “大生意” 之前才是最值得琢磨的。